{"id":115891,"date":"2020-01-27T10:56:58","date_gmt":"2020-01-27T10:56:58","guid":{"rendered":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/blog\/?p=1734"},"modified":"2023-06-15T09:47:47","modified_gmt":"2023-06-15T09:47:47","slug":"caixa-per-guardar-el-buit","status":"publish","type":"blog","link":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/","title":{"rendered":"&#8216;Caixa per guardar el buit&#8217;"},"content":{"rendered":"<p><strong><em>Caixa per guardar el buit<\/em><\/strong><strong> va ser un enc\u00e0rrec del Teatre Viriato, de Viseu. D\u2019on ve la connexi\u00f3 amb el teatre? <\/strong><\/p>\n<p>Al 2003 em van convidar a\u00a0 desenvolupar un projecte dins el Pla Nacional de Lectura per a les biblioteques amb l\u2019objectiu d\u2019aproximar els nens als llibres, a la lectura. El projecte es va convertir en una exposici\u00f3 a partir de l&#8217;obra de l&#8217;escriptora i poeta Sophia de Mello Breyner, amb escultura i il\u00b7lustraci\u00f3 activades per actors o ballarins amb grups d\u2019infants en edat escolar. Aquest projecte va circular per museus, biblioteques i tamb\u00e9 fou mostrat al teatre Viriato, on Miguel Honrado, el seu director en aquell moment, em va convidar a emprendre una nova aventura en el camp de l\u2019art i la pedagogia, la <em>Caixa per guardar el buit<\/em>.<\/p>\n<p><strong>All\u00f2 va ser el 2005. Per qu\u00e8 es decideix remuntar despr\u00e9s de casi 15 anys?<\/strong><\/p>\n<p>L\u2019any passat va ser el 20\u00e8 aniversari del teatre Viriato i per celebrar-ho es va voler recuperar aquesta pe\u00e7a que havia deixat una empremta especial. L\u2019actual directora del teatre la coneixia b\u00e9 perqu\u00e8 aleshores ja treballava al teatre i s\u2019havia ocupat de la producci\u00f3 de la pe\u00e7a. \u00c9s un projecte que va deixar molt bons records.<\/p>\n<p><strong>Quina era la teva relaci\u00f3 amb la dansa abans de fer la <em>Caixa per guardar el buit<\/em>?\u00a0 <\/strong><\/p>\n<p>Nom\u00e9s com a espectadora. Tanmateix, soc molt conscient de la condici\u00f3 performativa que posseeixen les meves escultures i instal\u00b7lacions, que impliquen un moviment de l\u2019espectador i moltes vegades se\u2019l convoca a formar part de l\u2019obra ja sigui perqu\u00e8 es reflecteix a la superf\u00edcie de les peces o perqu\u00e8 camina per damunt seu.<\/p>\n<p><strong>La core\u00f2grafa Aldara Bizarro tamb\u00e9 \u00e9s una pe\u00e7a clau del projecte. Quina va ser la idea de partida que vas plantejar-li?<\/strong><\/p>\n<p>Vaig con\u00e8ixer l\u2019Aldara fa 25 anys amb <em>O Avi\u00e3o de Tr\u00f3ia<\/em> (L\u2019avi\u00f3 de Troia), una producci\u00f3 del Teatre Nacional de Lisboa, on jo feia l\u2019escenografia i el vestuari i l\u2019Aldara s\u2019ocupava del moviment dels actors. Vam treballar en estreta col\u00b7laboraci\u00f3 amb l&#8217;actriu i directora Maria Em\u00edlia Correia i va ser un projecte molt intens, inoblidable.<\/p>\n<p>Quan vaig comen\u00e7ar a pensar en la <em>Caixa per guardar el buit<\/em>, imaginava treballar amb una ballarina que tamb\u00e9 tingu\u00e9s formaci\u00f3 d\u2019arquitecta i vaig convidar a Yola Pinto. Per\u00f2 despr\u00e9s vam veure que, per escriure el text performatiu, necessit\u00e0vem alg\u00fa amb experi\u00e8ncia en dansa i pedagogia. I aqu\u00ed apareix l\u2019Aldara Bizarro de nou. Va treballar amb mi i amb els ballarins i junts vam crear un text performatiu que \u00e9s una mena de gui\u00f3 per a la lectura de l\u2019escultura com a espai d\u2019experi\u00e8ncia i de moviments compartits.<\/p>\n<p>Despr\u00e9s, cal mencionar que els primers assajos amb la pres\u00e8ncia de l\u2019escultura i les primeres presentacions van tenir lloc al claustre de l\u2019Escola de Santo Ant\u00f3nio, un orfenat a Viseu, i els nois residents tamb\u00e9 van participar activament en l\u2019elaboraci\u00f3 del text performatiu final.<\/p>\n<p><strong>Quin \u00e9s el rol dels ballarins?<\/strong><\/p>\n<p>Hi ha 2 ballarins que col\u00b7laboren en aquesta pe\u00e7a, tot i que podem considerar que tot el p\u00fablic \u2013normalment \u00e9s un grup d\u2019uns 25 infants i alguns adults- tamb\u00e9 hi balla.<\/p>\n<p>Amb l\u2019Aldara ens vam adonar que necessit\u00e0vem que alg\u00fa estigu\u00e9s en contacte amb els nens i que alg\u00fa altre activ\u00e9s els mecanismes per obrir, tancar i colpejar la caixa. Vaig pensar que estaria b\u00e9 tenir una ballarina a fora i una ballarina a dins, per\u00f2 aix\u00f2 ha canviat segons el lloc; cada presentaci\u00f3 \u00e9s \u00fanica encara que el punt de partida sigui el mateix text performatiu. El projecte est\u00e0 molt obert a la improvisaci\u00f3.<\/p>\n<p><strong>Tamb\u00e9 vas tenir la col\u00b7laboraci\u00f3 dels arquitectes Monica Ravazollo i Leonardo Paella. La seva visi\u00f3 sobre la pe\u00e7a, com a arquitectes, \u00e9s diferent a la teva com a escultora? <\/strong><\/p>\n<p>Just abans de posar-me a treballar en la<em> Caixa<\/em>, havia fet una resid\u00e8ncia art\u00edstica a Ciudad Abierta, a Ritoque, Xile, i l\u2019experi\u00e8ncia de viure en un espai d\u2019arquitectura ut\u00f2pica, pensat i constru\u00eft per arquitectes, artistes i poetes, em va inspirar molt. Si b\u00e9 \u00e9s cert que el projecte est\u00e0 molt arrelat a un llenguatge arquitect\u00f2nic, hi ha moltes refer\u00e8ncies que venen d&#8217;altres \u00e0rees de pensament; el llibre <em>Esp\u00e8ces d\u2019Espace<\/em>, de George P\u00e8rec, tamb\u00e9 va ser una gran font d&#8217;inspiraci\u00f3.<\/p>\n<p>La Monica i el Leo, que llavors eren dos arquitectes molt joves, van treballar en la construcci\u00f3 d\u2019una maqueta a escala 1:10 que serviria de model als fusters que constru\u00efssin l\u2019escultura a escala real. Era important fer la maqueta molt rigorosament, perqu\u00e8 no hi havia dibuixos t\u00e8cnics, nom\u00e9s esbossos i, despr\u00e9s, els fusters van haver d\u2019inventar moltes solucions per a la mec\u00e0nica de l\u2019escultura, que t\u00e9 moltes parts que s\u2019obren i tanquen, que reboten i llisquen&#8230;<\/p>\n<p><strong>\u00c9s poc corrent que una escultora estigui al capdavant d\u2019un projecte on se sumen arquitectes. Podria ser que entre l\u2019arquitectura i la dansa, l\u2019escultura estigu\u00e9s al bell mig?<\/strong><\/p>\n<p>Les fronteres es dilueixen en la pr\u00e0ctica art\u00edstica. Tot \u00e9s q\u00fcesti\u00f3 de construcci\u00f3. Fins i tot el pensament \u00e9s una q\u00fcesti\u00f3 de construcci\u00f3. Per altra banda, l\u2019escultura, en tractar tres dimensions i l\u2019espai, ja provoca i implica el cos de l\u2019espectador, i treballar amb ballarins per emfatitzar i potenciar la pres\u00e8ncia d\u2019un objecte a l\u2019espai \u00e9s incre\u00efble.<\/p>\n<p><strong>El camp expandit de les arts pl\u00e0stiques sovint va a parar a la teatralitat. \u00c9s menys habitual que es trobi amb la pedagogia, de fet, hi ha artistes que exclouen tota possibilitat pedag\u00f2gica de l\u2019art perqu\u00e8 entenen que l\u2019art no ha de servir a res ni ning\u00fa. <\/strong><\/p>\n<p>L\u2019art pot ser tot all\u00f2 que l\u2019artista vol que sigui. No existeixen els l\u00edmits. El que existeix \u00e9s el desig de pensar, fer i rec\u00f3rrer territoris desconeguts. Moltes de les meves escultures es poden utilitzar per seure, passejar, tocar, per\u00f2 aix\u00f2 no les fa pert\u00e0nyer a la categoria d\u2019objecte utilitari. Poden utilitzar-se, per\u00f2 no estan fetes per utilitzar sin\u00f3 per experienciar. Jo no soc pedagoga, per\u00f2 s\u00e9 que aprenem a partir dels nostres sentits, l\u2019aprenentatge es fa creuant-los, es fa amb el que sabem i amb el que no sabem.<\/p>\n<p>Tamb\u00e9 el sentit de la responsabilitat social est\u00e0 present en la meva pr\u00e0ctica art\u00edstica. Per aix\u00f2 dedico una part del meu temps a treballar en projectes multidisciplinaris, especialment per a l\u2019espai urb\u00e0, per contribuir a dissenyar i construir espais de llibertat. Sovint van especialment dirigits als nens, com al <em>Jardim das Ondas<\/em> (Jard\u00ed de les onades, a Lisboa), que \u00e9s un enorme espai modelat i cobert de gespa que vaig dissenyar per a l\u2019Exposici\u00f3 Universal de Lisboa el 1998.<\/p>\n<p><strong>Despr\u00e9s de la <em>Caixa per guardar el buit<\/em>, quina \u00e9s la teva idea sobre el paper de l\u2019art a les escoles i en la formaci\u00f3 dels infants? <\/strong><\/p>\n<p>Continuo molt interessada en desenvolupar projectes per a escoles amb l\u2019Aldara, en pensar en l\u2019espai de l\u2019aula per tal de fer-lo m\u00e9s flexible i lliure. La construcci\u00f3 d\u2019espais, de la ciutat, d\u2019habitatges i de sales, ha de ser responsabilitat d\u2019arquitectes, urbanistes i paisatgistes, per\u00f2 penso que tamb\u00e9 s\u2019hi ha d\u2019implicar artistes i la comunitat.<\/p>\n<p><strong>Per als nens, la porta d\u2019entrada a l\u2019art \u00e9s necess\u00e0riament el joc? Com creus que apareix la reflexi\u00f3 en ells, si \u00e9s que aquesta fos necess\u00e0ria?<\/strong><\/p>\n<p>M\u2019interessa m\u00e9s l\u2019experi\u00e8ncia col\u00b7lectiva que el joc. Aquesta pe\u00e7a t\u00e9 un car\u00e0cter molt abstracte, molt sensorial, amb moments d\u2019atenci\u00f3 i moments d\u2019acci\u00f3: hi ha tasques a fer, ja sigui pels ballarins o pel p\u00fablic. Esperar i estar en silenci tamb\u00e9 \u00e9s una tasca. Mirar \u00e9s un estat actiu, i no \u00e9s nom\u00e9s el cap qui pensa, el cos tamb\u00e9 pensa, les mans i els peus tamb\u00e9 pensen.<\/p>\n<p>Per tot aix\u00f2, evito fer servir la paraula espectacle quan parlo d\u2019aquesta pe\u00e7a, prefereixo parlar d\u2019una experi\u00e8ncia on descobrim el nostre cos en relaci\u00f3 amb el cos de l\u2019escultura. Aquesta intensitat en la relaci\u00f3 i l\u2019encreuament pertany al camp de l\u2019art.<\/p>\n<p><strong>La pe\u00e7a est\u00e0 pensada per a infants de 6 a 12 anys. Qu\u00e8 passa en aquesta edat?<\/strong><\/p>\n<p>En aquestes edats s\u00f3n molt receptius per aprendre i experimentar, per\u00f2 tamb\u00e9 per transmetre coneixement. Ara b\u00e9, el que passa en cada ocasi\u00f3 varia segons l\u2019edat del grup, i tamb\u00e9 segons el lloc on viu, la cultura i la forma de relacionar-se entre ells. Els grups amb alguna discapacitat poden fer que l\u2019experi\u00e8ncia sigui especialment intensa.<\/p>\n<p><strong>Imagino que la principal dificultat alhora d\u2019establir un projecte a tres bandes entre un artista pl\u00e0stic, un artista del cos i un pedagog \u00e9s que no comparteixen el llenguatge.<\/strong><\/p>\n<p>No va ser dif\u00edcil. Va implicar molta feina, aix\u00f2 s\u00ed, per\u00f2 gaireb\u00e9 sempre el proc\u00e9s va ser molt divertit. El que \u00e9s dif\u00edcil \u00e9s et quan trobes persones poc flexibles, com els professors que no estan disposats a seure al terra amb els seus alumnes, i que no volen callar per por de perdre el seu rol de poder i autoritat. A aquests professors se\u2019ls convida a deixar que els estudiants vagin sols amb els ballarins, perqu\u00e8 no volem que els professors repeteixin les regles que solen usar a classe. L\u2019experi\u00e8ncia amb l\u2019obra d\u2019art ha de ser de llibertat i responsabilitat. Per aix\u00f2 \u00e9s important que els nens s\u00e0piguen que faran part d\u2019una experi\u00e8ncia molt especial, i aquesta mediaci\u00f3, aquesta comunicaci\u00f3, s\u2019ha d\u2019articular amb els serveis educatius de les estructures que acullen el projecte.<\/p>\n<p><strong>Quines s\u00f3n les millors circumst\u00e0ncies per tal que es donin m\u00e9s projectes com aquests, a tres bandes?<\/strong><\/p>\n<p>No hi ha regles. Aquest \u00e9s un projecte d\u2019una escultura que, per a la seva construcci\u00f3 i activaci\u00f3, l\u2019artista convoca un core\u00f2graf i uns ballarins, i s\u2019involucren diverses estructures culturals (teatres, museus, centres d\u2019art i els seus respectius serveis educatius) i tots junts ofereixen una experi\u00e8ncia a la comunitat escolar. El que puc dir \u00e9s que \u00e9s incre\u00efble crear conjuntament, va ser meravell\u00f3s treballar amb l\u2019Aldara, amb els diversos ballarins, amb els equips de totes les estructures, les escoles i sobretot amb els nens de Lar-Santo Ant\u00f3nio.<\/p>\n<p><strong>El treball amb els pedagogs, els nens i els ballarins, de quina manera ha modificat la mirada sobre la teva feina?<\/strong><\/p>\n<p>Sempre he treballat en el camp de l\u2019art d\u2019una manera molt \u00e0mplia. Durant m\u00e9s d\u2019una d\u00e8cada vaig il\u00b7lustrar llibres per a nens, vaig publicar hist\u00f2ries il\u00b7lustrades a diaris i revistes i vaig il\u00b7lustrar articles de premsa. El treball d\u2019il\u00b7lustraci\u00f3 servia per finan\u00e7ar els treballs d\u2019escultura i instal\u00b7laci\u00f3, que sempre estaven estretament relacionats amb q\u00fcestions d\u2019espai, arquitectura i paisatge. A finals dels 90 vaig comen\u00e7ar a treballar en projectes d\u2019art urb\u00e0 i a col\u00b7laborar amb arquitectes i paisatgistes, obrint aix\u00ed la meva pr\u00e0ctica art\u00edstica a la col\u00b7laboraci\u00f3, que en alguns moments tamb\u00e9 es va estendre a la comunitat, especialment a les comunitats m\u00e9s joves pel disseny i construcci\u00f3 de jardins.<\/p>\n<p>L\u2019ampliaci\u00f3 d\u2019aquesta col\u00b7laboraci\u00f3 amb ballarins va aportar-me una major consci\u00e8ncia sobre l\u2019\u00fas del cos en la construcci\u00f3 de l\u2019espai. El cos com a material de construcci\u00f3 de l\u2019escultura \u00e9s la gran difer\u00e8ncia entre la <em>Caixa per guardar el buit<\/em> i les meves altres escultures. Per mi, el gran ensenyament d\u2019aquest treball va ser que no hem de menystenir les persones (els nens, en aquest cas). Despr\u00e9s, degut a les caracter\u00edstiques de l\u2019obra \u2013l\u2019austeritat en l\u2019\u00fas de materials, l\u2019\u00fas de formes abstractes, l\u2019\u00fas del silenci i el buit\u2013 temia que el projecte no fos prou atractiu, per\u00f2 la manera tan intensa en qu\u00e8 es va viure va revelar que no s\u2019ha de donar a la gent all\u00f2 que ja coneix, sin\u00f3 aportar-li noves experi\u00e8ncies i treballar sempre en mode laboratori.<\/p>\n<p><strong>Aquesta obra s\u2019acompanya del gest, per\u00f2 has fet peces on la paraula era un element important, i altres que requerien de les parets del museu. Qu\u00e8 hi ha de com\u00fa en totes aquestes propostes que tenen un format tan diferent?<\/strong><\/p>\n<p>El meu treball es realitza en un camp molt expandit, tant per les diferents escales que utilitzo, pels materials, per les formes o per les tem\u00e0tiques. Per\u00f2 hi ha una pr\u00e0ctica relacional, de posar en contacte, d&#8217;enfrontar i de crear tensions entre els elements, que va m\u00e9s enll\u00e0 de l&#8217;escultura com a objecte. El que tamb\u00e9 es troba en totes elles \u00e9s un sentit minimalista en l\u2019austeritat dels materials, la contenci\u00f3, l\u2019\u00fas del silenci i el buit entesos com a materials de construcci\u00f3.<\/p>\n<p><strong>Al dossier de premsa se\u2019t relaciona amb artistes de les primeres avantguardes com Vladimir Tatlin o El Lissitzky, i amb artistes de les segones avantguardes com Donald Judd, Gordon Matta-Clark i Dan Graham. Tamb\u00e9 fa pensar en Lygia Clark pels seus objectes relacionals i per una comprensi\u00f3 de l\u2019art com a ter\u00e0pia.\u00a0 De quina manera et posiciones dins la hist\u00f2ria de l\u2019art i amb el pensament d\u2019aquests artistes?<\/strong><\/p>\n<p>L\u2019any 1998 vaig veure una exposici\u00f3 a la Fundaci\u00f3 Serralves, a Porto, de Lygia Clark, on es mostrava la seva pr\u00e0ctica art\u00edstica a partir de la ter\u00e0pia. Va ser una experi\u00e8ncia molt forta que certament va influir en el disseny de la <em>Caixa per guardar el buit,<\/em> perqu\u00e8 la seva obra fa de pont entre les avantguardes modernistes i les pr\u00e0ctiques socials que es troben avui en el camp de l&#8217;art. I crec que a la <em>Caixa<\/em> podem escoltar aquestes veus del passat, parlant entre elles i amb nosaltres. El silenci que promou \u00e9s un silenci ple de veus.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Entrevista amb l&#8217;artista pl\u00e0tica i escultora Fernanda Fragateiro, per B\u00e0rbara Raubert<\/p>\n","protected":false},"featured_media":115895,"template":"","categoria":[6908],"etiqueta_blog":[6919],"class_list":["post-115891","blog","type-blog","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","categoria-temporada-2019-20","etiqueta_blog-fernanda-fragateiro-aldara-bizarro"],"acf":[],"yoast_head":"<!-- This site is optimized with the Yoast SEO plugin v22.6 - https:\/\/yoast.com\/wordpress\/plugins\/seo\/ -->\n<title>&#039;Caixa per guardar el buit&#039;<\/title>\n<meta name=\"description\" content=\"Entrevista amb l&#039;artista pl\u00e0tica i escultora Fernanda Fragateiro, per B\u00e0rbara Raubert\" \/>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"es_ES\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"&#039;Caixa per guardar el buit&#039;\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"Entrevista amb l&#039;artista pl\u00e0tica i escultora Fernanda Fragateiro, per B\u00e0rbara Raubert\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/\" \/>\n<meta property=\"og:site_name\" content=\"Mercat de les Flors\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2023-06-15T09:47:47+00:00\" \/>\n<meta property=\"og:image\" content=\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/wp-content\/uploads\/2022\/12\/Caixa-per-guardar-el-buit_385x140.jpg\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:width\" content=\"385\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:height\" content=\"140\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:type\" content=\"image\/jpeg\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Tiempo de lectura\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"12 minutos\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\/\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"WebPage\",\"@id\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/\",\"url\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/\",\"name\":\"'Caixa per guardar el buit'\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/#website\"},\"primaryImageOfPage\":{\"@id\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/#primaryimage\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/wp-content\/uploads\/2022\/12\/Caixa-per-guardar-el-buit_385x140.jpg\",\"datePublished\":\"2020-01-27T10:56:58+00:00\",\"dateModified\":\"2023-06-15T09:47:47+00:00\",\"description\":\"Entrevista amb l'artista pl\u00e0tica i escultora Fernanda Fragateiro, per B\u00e0rbara Raubert\",\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"es\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/\"]}]},{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"es\",\"@id\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/#primaryimage\",\"url\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/wp-content\/uploads\/2022\/12\/Caixa-per-guardar-el-buit_385x140.jpg\",\"contentUrl\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/wp-content\/uploads\/2022\/12\/Caixa-per-guardar-el-buit_385x140.jpg\",\"width\":385,\"height\":140},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Portada\",\"item\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"&#8216;Caixa per guardar el buit&#8217;\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/#website\",\"url\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/\",\"name\":\"Mercat de les Flors\",\"description\":\"\",\"publisher\":{\"@id\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/#organization\"},\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":\"required name=search_term_string\"}],\"inLanguage\":\"es\"},{\"@type\":\"Organization\",\"@id\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/#organization\",\"name\":\"Mercat de les Flors\",\"url\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/\",\"logo\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"es\",\"@id\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/#\/schema\/logo\/image\/\",\"url\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/header-logo.svg\",\"contentUrl\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/header-logo.svg\",\"width\":1,\"height\":1,\"caption\":\"Mercat de les Flors\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/#\/schema\/logo\/image\/\"}}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"'Caixa per guardar el buit'","description":"Entrevista amb l'artista pl\u00e0tica i escultora Fernanda Fragateiro, per B\u00e0rbara Raubert","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/","og_locale":"es_ES","og_type":"article","og_title":"'Caixa per guardar el buit'","og_description":"Entrevista amb l'artista pl\u00e0tica i escultora Fernanda Fragateiro, per B\u00e0rbara Raubert","og_url":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/","og_site_name":"Mercat de les Flors","article_modified_time":"2023-06-15T09:47:47+00:00","og_image":[{"width":385,"height":140,"url":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/wp-content\/uploads\/2022\/12\/Caixa-per-guardar-el-buit_385x140.jpg","type":"image\/jpeg"}],"twitter_card":"summary_large_image","twitter_misc":{"Tiempo de lectura":"12 minutos"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"WebPage","@id":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/","url":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/","name":"'Caixa per guardar el buit'","isPartOf":{"@id":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/#website"},"primaryImageOfPage":{"@id":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/#primaryimage"},"image":{"@id":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/wp-content\/uploads\/2022\/12\/Caixa-per-guardar-el-buit_385x140.jpg","datePublished":"2020-01-27T10:56:58+00:00","dateModified":"2023-06-15T09:47:47+00:00","description":"Entrevista amb l'artista pl\u00e0tica i escultora Fernanda Fragateiro, per B\u00e0rbara Raubert","breadcrumb":{"@id":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/#breadcrumb"},"inLanguage":"es","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/"]}]},{"@type":"ImageObject","inLanguage":"es","@id":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/#primaryimage","url":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/wp-content\/uploads\/2022\/12\/Caixa-per-guardar-el-buit_385x140.jpg","contentUrl":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/wp-content\/uploads\/2022\/12\/Caixa-per-guardar-el-buit_385x140.jpg","width":385,"height":140},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/blog\/caixa-per-guardar-el-buit\/#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Portada","item":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"&#8216;Caixa per guardar el buit&#8217;"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/#website","url":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/","name":"Mercat de les Flors","description":"","publisher":{"@id":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/#organization"},"potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/?s={search_term_string}"},"query-input":"required name=search_term_string"}],"inLanguage":"es"},{"@type":"Organization","@id":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/#organization","name":"Mercat de les Flors","url":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/","logo":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"es","@id":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/#\/schema\/logo\/image\/","url":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/header-logo.svg","contentUrl":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/header-logo.svg","width":1,"height":1,"caption":"Mercat de les Flors"},"image":{"@id":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/#\/schema\/logo\/image\/"}}]}},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/blog\/115891","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/blog"}],"about":[{"href":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/blog"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/115895"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=115891"}],"wp:term":[{"taxonomy":"categoria","embeddable":true,"href":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categoria?post=115891"},{"taxonomy":"etiqueta_blog","embeddable":true,"href":"https:\/\/develop.mercatflors.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/etiqueta_blog?post=115891"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}